成都篆刻印章 倚天斋供

吃罢午饭，我们出饭店，向左边走，大约百步，到夕光洞。洞中有倒挂的大石，俗名倒挂塔。洞左右壁上篆刻着明朝人王鳌所写的寿字，笔力雄健。再走百多步，石壁绵延很宽广，题着“联云幛”三个篆刻字体。高头又有“缥缈云联”四字，清道光间人罗绮的手笔。从这里向下列岸滩，大石平铺，湖波激荡，发出汨汨的声音。对面青青的一带是洞庭东山，看来似乎不很远，但是相距十八里呢。这里叫做明月浦,月明的时候来这里坐坐，确是不错。我们照了相，回要山上，从所谓一线天的裂缝中爬到山顶。转向南往下走，到来鹤亭。下望节烈祠和石公寺的房屋，整齐，小巧，好像展览会中的建筑模型。再往下有翠屏轩。出石公寺向右,经过节烈祠门首，到归云洞。洞中供奉山石雕成的观音像，比人高两尺光景，气度很不坏，可惜装了金，看不出雕凿的手法。参展的近干方篆刻品风格、材质互异,或沉浑奇崛、方刚雄强或厚重古拙、简淡清逸，师承足迹以及时代烙印。成都篆刻印章

篆刻艺术，是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）结合，来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式。篆刻二字，初见于杨雄的《法言》：“童子雕虫篆刻是也。”篆刻的“篆”字，古时写作“瑑”，从玉字旁。凡是在玉石上雕琢凹凸的花纹，都叫做“瑑”。后来竹帛成为通行的书写用具，于是篆字的形符，也由“玉”改为“竹”。其实在古代凡属于雕玉、刻石、镂竹、铭铜的范围，都可称为“篆刻”。早在殷商时代，人们就用刀在龟甲上刻“字”（即甲骨文）。这些文字刀锋挺锐，笔意劲秀，具有较高的“刻字”水平。成都篆刻印章会满足你一时的荣耀,却篆刻着你一世的耻辱。

篆刻艺术具有观赏性。它将书法的美学原则与雕刻技艺完美结合，将文字以美的形式呈现出来。欣赏篆刻作品，不仅可以领略到书法的韵味，还可以感受到雕刻技艺的精湛和艺术家的匠心独运。篆刻艺术具有实用性。在古代，印章是身份的象征，也是文件真实性的保障。即使在现代社会，篆刻艺术依然在生活中发挥着实用价值。比如，它被广泛应用于书画作品、文物鉴定、文件签署等领域。篆刻艺术具有工艺性。篆刻作品需要经过一系列繁琐的工艺步骤才能完成，包括选材、构思、写稿、雕刻、打磨等。艺术家们凭借高超的技艺和精湛的工艺，将篆刻艺术发挥。

唐代的印章仍以篆刻的形式存在,但与六朝以前的印章有很大的不同。秦汉时期的印章多用苗族印章和刻本白话文。唐代的官印都是用朱文印的,因为直接盖在彩棉纸上。当时,也有人用官话印刷。宋代的官印接近唐代的官印。但到了金代,它被印上了"九叠篆"。宋元私印变化很多,用途,质地除铜、玉外,又增用象牙、犀角之类。明代官印也沿用"九叠篆”,尺寸比宋代、元代更大。多数是阔边粗朱文。清代官印半边用汉篆,半边用满文。常设正规官,官印是方形;临时派遣的官,官印是长方形，叫做"关防”。你可以为自己篆刻一个姓名章,作为你独特个性的。

篆刻艺术具有科学性。在创作过程中，艺术家需运用数学、几何等知识进行精确计算，以确保印章的尺寸、比例、布局合理美观。此外，篆刻作品还反映出中国古代的哲学思想、伦理道德等观念，具有深刻的科学内涵。篆刻艺术具有历史性。从殷商时期的甲骨文到明清时期的篆书，篆刻艺术贯穿了中国历史的长河。每一方印章都记录着时代的变迁、社会的发展以及文化的演进，成为研究历史的珍贵资料。篆刻艺术具有地域性和民族性。不同地区和民族都有其独特的篆刻风格和特点。例如，浙派篆刻注重刀法与书法的结合，体现豪放粗犷的特点；而粤派篆刻则注重写意和夸张的表现手法，展现出独特的南国风情。篆刻取法秦汉玺印及浙、皖诸派,喜以三代吉金文字入印，印风高峻淳古，意思典丽，迥于时人。成都篆刻印章

印章的材质也有很多种，包括石材、牛角、象牙、木材、金属等。成都篆刻印章

直至近现代篆刻大师吴昌硕、齐白石，从而形成了一部完整的中国篆刻历史。篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵。可称得上“方寸之间，气象万千”。在我们游心赏玩之前，先要弄清楚篆刻的定义。篆刻是什么呢它的解释，有广义与狭义的两种。篆刻的“篆”宇，古写作“瑑”，从玉（说文的注释上说明：“圭璧起兆，瑑也。”），凡是在玉、石上雕琢凹凸的花纹都叫做“瑑”，后来，竹帛成为通行的书写工具，于是篆字，成都篆刻印章